高慶元

1978年生於臺北縣（現新北市）。畢業於復興美工、國立臺灣藝術大學美術系、國立臺灣師範大學美術研究所。曾獲「第三屆國際奧林匹克運動與藝術大賽」臺灣區首獎、第四屆聯邦美術印象油畫大獎首獎、第十屆大墩美展水彩類大墩獎。

高中以前，高慶元是個功課不好、有自卑感的學生。他的課本上佈滿漫畫和塗鴉，進到復興美工夜間部，班上的同學組成複雜，年齡差距很大，還有道上兄弟，儼然是個小型社會。他很喜歡水彩，只不過是加了水的顏料和筆畫的堆疊，就能在平面的畫紙上展現立體的真實。水彩有迷人的材料特質，水分的擴散趣味十足，完成後，作品看起來賞心悅目，令人心情愉快。高慶元在學習水彩的過程中看到自己明顯的進步，透過創作肯定自我，讓他丟掉自卑的自己，更加喜歡寫實的描摹。

復興美工畢業後，高慶元曾在畫室當助教，一邊準備藝術學院的考試，一邊輔導跟自己一樣的高中生考術科。進入臺藝大，學習的氣氛濃厚，師生聊藝術的時候常聊到針鋒相對、面紅耳赤，但是下課後的關係仍然像朋友。這樣良性的思想交流、觀念交換，開啟他的心靈和思想。當時的水彩課由謝明錩教授，他知道高慶元兩眼視差千度以上，又偏好寫實細膩的風格，擔心用眼過度有害健康，建議畫畫的時候放個鬧鐘提醒休息的時間，沒有架子的水彩界大老，更像是生活的導師。

此時，高慶元開始參加美術競賽。參加比賽的好處很多，一來可以與其他創作者交流、透過比賽嶄露頭角，也能吸引畫廊和藏家的注意，建立人脈，往專業藝術家的方式經營。二來競賽獎金豐厚，高慶元就讀研究所時，就靠著比賽獎金維持生活基本開銷。然而，高慶元有一段時間無法接受不是首獎的比賽結果，這對創作是一種傷害，他警覺到自己的患得患失，重新調整態度，讓創作忠於自己的步調發展。

一開始高慶元愛上水彩的輕盈靈動，後來卻專研技法，變革水彩清透的面貌，企圖讓水彩也能呈現油畫厚重、豐盈、飽滿的質感。他用細針將畫紙戳滿針孔，改變紙張的密度分布、肌理和質感，並運用蛋彩畫技巧的精神，提升了整體的質感與量感。在畫面的構圖上，主角的描繪寫實，並帶有油彩的厚實和光澤，其他部分以較為抽象的處理方式，發揮水彩靈動的特質，製造流動的空氣感。畫面虛實相映，增加想像的空間，技法的追求同時引發創作的內在成長。

高慶元為畫作上的人物投射戲劇性的光源，透過眼神和定格的姿態，傳達細膩的內在，一種帶著永恆、篤定、莊嚴、寧靜、深刻的情感，產生獨特的氣質。畫畫的時候必須一點一滴地把顏色點描上去，像醫生在動手術般的小心細膩。避免顏料在反覆調色時變髒。高慶元師法印象派的技法，將色點並置，讓觀眾的眼睛為畫面自動調色。這些長期研究出來的技法搭配，達到藝術家想要的效果，也能保留畫面的潔淨，這也是為什麼高慶元的畫筆始終維持得那麼乾淨的原因。

資料來源 新北市藝術家地圖

http://artist-map.ntpc.gov.tw/xmdoc/cont?xsmsid=0H076641689422068924&sid=0H294718528499799458