藍蔭鼎(1903-1979) 春江水暖

圖文分享自臉書

采泥藝術 Chini Gallery 新增了 1 項活動。

2小時

春江水暖―藍蔭鼎
The Warm Glow of Spring Time―RAN In-Ting

2018.4.21-2018.5.27
Opening:2018.4.21 14:00
采泥藝術(臺北市敬業一路128巷48號1樓)

================

藍蔭鼎(1903-1979)，台灣知名水彩畫家，早期風格受到石川欽一郎的影響，畫風單純質樸，中期風格則跳脫西方水彩的暈染方式，結合中國水墨意境與筆法於創作中，樹立獨具個人風格的水彩表現形式。就表現技法與形式上，中國水墨與西方水彩有著眾多相似之處，兩者如何在表現性與精神性的巧妙融合，致使繪畫產生豐富多變的呈現手法與效果，成為藍蔭鼎長時間致力探索與研究的創作方向。本展將展出藝術家自50至70年代所創作的近30件水墨與水彩作品，兩種不同的創作媒材，透過藍蔭鼎的詮釋與轉換，其實互為表裡，在兩相交替中開創獨具風格的東方水彩創作。

藍蔭鼎的水墨畫，體現其精準掌握構圖、線條與留白的技法功力，賦予畫面栩栩如生的動感與張力。其水彩創作，除去了形與色，其用筆、暈染、構圖實與水墨有著相應的呈現形式。傳統水墨使用的線條、留白與暈染的表現手法，藍蔭鼎藉由水彩的形色轉化，畫面的水分掌握、線條質感、空間留白與顏色搭配的仔細推敲，在形、色、光、影的交替之間，生動鮮活地刻畫在地家鄉風情的人情面容與山水地貌，筆觸瀟灑卻細膩，色調繁複卻精煉，呈現藝術家筆下栩栩如生的台灣風情。無論是人體動態的捕捉、山水靜物的呈現、光影流動的刻畫，藍蔭鼎終其一生描繪台灣庶民的生活百態與田園景觀。這份對於台灣在地描繪的執著，甚至為了讓作品可以永久保存，藝術家特別使用英國頂級手工畫紙Antique Waterman Watercolor Paper，結合礦物彩顏料，以確保畫面顏色與狀況的恆定。這一切實攸關藝術家關乎斯鄉斯土的豐沛情感與關懷，以呈現動人且令人感懷的台灣山水民情與土地精神。

===============

【采泥藝術介紹】

采泥藝術一直以樹立藝術家、收藏家、藝術團隊三方共同信任的畫廊品牌為目標。
一方面以「獨家經紀藝術家」為經營方向，致力於發掘兼具創意、技法、思想的藝術家。亦強調藝術呈現的整體質感，以「美術館思惟」的展覽與評論機制，希冀完整體現藝術家所欲傳達的本質與內涵，展現畫廊的藝術品味與詮釋能力。
另一方面，采泥藝術也建構專業的藝術鑑賞與諮詢平台，為國內外藏家提供藝術收藏的專業意見與建議，以信任與誠信和藏家建立深厚的收藏與合作關係。
未來，采泥藝術將秉持藝術本質與品牌價值的經營理念，立足台灣，放眼世界，落實華人藝術推廣的終極目標。我們將持續與亞洲、歐美的國際藝壇連結，並以穩健的步伐與宏觀的視野進行全球性的藝術部署，奠定采泥國際藝術版圖的基礎。
堅持開創一條華人藝術家的國際藝術絲路，是信仰、是執著，也是采泥藝術矢志不渝的初衷與志業。